מיכאל כהן (מפיק וביטמייקר)
שאלה: למה אתה בוחר להשתמש דווקא בתוכנת אבלטון לייב (Ableton Live)?
תשובה: אני אוהב להשתמש בה כי היא פשוט גורמת לי להרגיש בנוח, זה ה"קומפורט זון" שלי. למרות שאני מרגיש שאני משתמש רק ב-10% מהיכולות האמיתיות שלה, המודולריות שלה אפשרה לי לייצר לעצמי פינה שמתאימה לי בדיוק.
שאלה: איך התוכנה משתלבת בתהליך היצירה שלך?
תשובה: היא מאזנת בצורה מושלמת בין הביטמייקר למפיק שבי. יש בה כלים פשוטים ומשחקיים ליצירת ביטים, אבל גם את כל מה שצריך כדי לקחת את זה לשלב הבא ולהפוך את הביט לשיר ממש. בנוסף, היא עוזרת מאוד בתרגום של החומרים להופעות חיות (לייב), וזה מאוד כיף.
שאלה: מה לדעתך היתרון הכי גדול במבנה של התוכנה?
תשובה: המודולריות. העובדה שאפשר לקחת את כל הכלים שהיא מציעה ולהרכיב מהם את ה"מכונה הקטנה" והאישית שאיתה אתה אוהב לעשות מוזיקה.
דני קוטנר (זמרת ויוצרת)
שאלה: מה הופך את אבלטון לתוכנה מועדפת עבורך?
תשובה: היא מאוד כיפית ואינטואיטיבית. אחד הדברים היפים בה זה שהיא מגשרת על פערים מוזיקליים. היא נגישה מאוד לאנשים שמתקשים עם בסיס של תיאוריה מוזיקלית בזכות פיצ'רים קלים וכיפיים, ומצד שני היא עולם ומלואו לאנשים שבאים עם הרבה רקע קודם.
אלכס משה (זמרת, יוצרת ומפיקה מוזיקלית)
שאלה: האם יש כלי ספציפי בתוכנה שאת אוהבת במיוחד?
תשובה: ה-Drum Rack (דרם ראק). לא פגשתי כלי כזה באף תוכנה אחרת. אני אוהבת ליצור איתו ביטים מסאונדים שהם לאו דווקא תופים – לקחת סימפולים מוזרים. יצא לי אפילו לקחת שיר של להקת "סיגור רוס" לתוך הדרם ראק וליצור ממנו ביט. זה מאפשר עבודה עם ביטים שלא הייתי מגיעה אליה בדרכים אחרות.
שאלה: איך את משתמשת בסמפלר Simpler בדרכים יצירתיות?
תשובה: הסמפלר מאפשר לקחת משהו שהוא לא כלי נגינה ולהפוך אותו לכזה, מה שמרחיב את פלטת הצבעים שלך. אני מאוד אוהבת לסמפל את הקול שלי – אני שרה צליל מסוים ומנגנת אותו על המקלדת כאילו הוא סינתיסייזר.
שאלה: מה התוצאה של הניסויים האלה בסאונד?
תשובה: זה נותן נקודת יציאה מהירה למשהו שנשמע "פרש" באוזן, בניגוד לשימוש באוסילטור רגיל שאתה כבר מכיר. לפעמים זה יוצא מכוער או מטופש, אבל לפעמים זה בדיוק הסאונד שחיפשת, וזה מפתיע לטובה כשזה קורה.
