איך הופכים רעיון בראש לשיר שמתנגן ברמקולים? Ableton Live היא היום הרבה יותר מתוכנה היא כלי נגינה בפני עצמו והשפה המשותפת של מפיקים ומוזיקאים בכל העולם.
בקורס עדי רותם פותח בפניכם את הדלת לעולם ההפקה באולפן הביתי. זה לא עוד מדריך טכני יבש. זהו מסע שלוקח אתכם מהצעד הראשון גם אם מעולם לא פתחתם תוכנת DAW ועד לשלב שבו יש לכם שיר מופק: היכולת לקבל החלטות, לבנות ביט, לעצב סאונד ולספר את הסיפור שלכם דרך המוזיקה.
יש לכם רעיונות מדהימים בראש, אבל שאתם מתיישב מול המחשב אתם נתקעים? הטכנולוגיה מרגישה מסובכת? או שאולי אתם מנגנים כבר שנים אבל מרגישים שחסר לך הידע כדי להקליט ולהפיק את עצמכם ברמה מקצועית?
בנינו את הקורס הזה בדיוק בשביל זה. במכללת פלוטו אנחנו מכשירים כבר שנים את דור העתיד של מעצבי הסאונד והמפיקים המוזיקליים בישראל. עכשיו, החלטנו להנגיש את הידע הזה החוצה. בלי פקקים בדרך לתל אביב, בלי להתחייב למערכת שעות, אבל עם אותה איכות בלתי מתפשרת.
פורמט: קורס דיגיטלי (VOD) לצפייה מהבית.
היקף הקורס: 10 פרקים, 46 סרטונים (מספר שעות של תוכן ערוך וממוקד).
עדי רותם הוא לא רק מורה, הוא מפיק על שעובד עם השמות הגדולים בישראל (קרן פלס, דודו אהרון, נדב גדג', דיקלה, ליהי טולדנו, ג׳יין בורדו, רביב כנר, האחיות כרקוקלי, מארק אליהו).
הוא לא ילמד אתכם רק "איפה ללחוץ", אלא איך לחשוב כמו מפיקים ויוצרים.
עדי הוא לא רק "סלב", הוא מרצה ותיק אצלנו במכללה. הוא מלמד במסלול יצירה והפקה מוזיקלית המלא כבר קרוב ל-7 שנים. הוא יודע איך ללמד, לא רק איך לעשות.
1. להקים אולפן ביתי ולפתוח פרויקט מאפס.
2. לייצר ביטים, לופים ומקצבים שמחזיקים שיר.
3. להקליט כלים וגיטרות ולשלב אותם עם כלים וירטואליים.
4. להבין את "השפה" של המפיקים כדי לתקשר עם מוזיקאים אחרים.
5. לקחת סקיצה פשוטה ולהפוך אותה לקטע מוזיקלי שלם.
ההבדל בין Session View ל-Arrangement View (ומה משמש למה?).
הכרת הדפדפן (Browser) וסרגל הכלים.
הגדרות ראשוניות והתאמת התוכנה לצרכים שלכם.
כתיבת תווים ומקצבים ב-Piano Roll.
עבודה עם Scale Mode – איך להישאר תמיד בסולם הנכון.
שליטה ב-Velocity ליצירת רגש ודינמיקה בנגינה.
עבודה עם Drum Rack: המכונה שמאחורי הביטים.
שימוש ב-Step Sequencer לבניית מקצבים מהירה.
שכבות (Layering): איך לייצר סאונד תופים "שמן" ומקורי.
הגדרות כרטיס קול והקלטה נכונה.
טכניקת ה-Warping: איך "למתוח" אודיו ולהתאים אותו לקצב השיר.
המרת אודיו למידי (Convert Audio to MIDI) – קסם של יצירתיות.
הכרת האפקטים החיוניים: EQ, Reverb, Delay ועוד.
ההבדל בין Insert (אפקט ישיר) ל-Send/Return (אפקט שילוח).
שרשור אפקטים (Audio Effect Rack) ליצירת סאונד ייחודי.
טכניקת Comping: איך מחברים את הטייק המושלם ממספר הקלטות (כמו שעושים בשירת אולפן).
מצבי Warp שונים לטיפול בסוגי סאונד שונים.
עריכה יצירתית על ציר הזמן.
עבודה עם Sampler ו-Simpler.
חיתוך דגימות (Slicing) ליצירת רמיקסים וביטים.
שימוש חוקי בדגימות וסאמפלים.
מבוא לסינתזה: איך גל קול עובד?
עבודה עם Wavetable Synth ליצירת סאונדים מודרניים.
עיצוב באסים, לידים ופדים (Pads).
בניית Instrument Rack: שילוב של מספר כלים יחד.
שימוש ב-Macros לשליטה מהירה על הסאונד בזמן אמת.
חלוקת המקלדת לאזורים (Key Zones) ודינמיקה.
מעבר מ-Session View ל-Arrangement View: בניית המבנה של השיר.
אוטומציות (Automation) להוספת תנועה וחיים.
ארגון הפרויקט וייצוא (Export) הקובץ הסופי באיכות גבוהה.
לא, מספיק מחשב ואוזניות.
לא, אבל יש 90 יום חינם להתנסות
לכל החיים
בוודאי הנה לינק: